I forrige uke leverte et panel av eksperter ved British Museum i London et fantastisk svar: Kunstverket, med tittelen “The Virgin and Child With a Flower on a Grassy Bench,” var en uoppdaget tegning av Albrecht Dürer, en kjent tysk kunstner født i 1471. (Malcolm Park/Forsidebilder/imago-bilder)
Skrevet av Alyssa Lukpat
I 2016 plukket en mann opp to ting på et eiendomssalg i Concord, Massachusetts: et falskt jadekjede for $1 og en liten tegning av Jomfru Maria og barnet for $30.
Han stakk bort tegningen i huset sitt, hvor han viste den til en og annen gjest, skulle vennen hans senere si. Noe med det var spennende, selv om han ikke visste hvor det kom fra.
https://images.indianexpress.com/2020/08/1×1.png
Siste uke var et ekspertpanel ved British Museum i London leverte et fantastisk svar: Kunstverket, med tittelen “Jomfruen og barnet med en blomst på en gressbenk,” var en uoppdaget tegning av Albrecht Dürer, en kjent tysk kunstner født i 1471.
Mannen, hvis identitet ikke er avslørt, hadde gjort en av de mest ekstraordinære oppdagelsene av renessansekunst på flere år, sa ekspertene. Tegningen kan være verdt flere titalls millioner dollar.
Erklæringen om at tegningen var arbeidet til Dürer – en vurdering som ikke er universelt delt blant forskere – kom i stand som et resultat av et tilfeldig møte og innsats fra en iherdig kunsthandler som samlet tusenvis av hyppige mil for å finne et svar.
Først møtet. Eieren av tegningen var venn med Brainerd Phillipson, som driver en sjeldne bokbutikk i Holliston, Massachusetts. I 2019 var Clifford Schorer, en gründer og kunsthandler fra Boston, innom butikken for å kjøpe en gave i siste liten.
De begynte å prate om kunst, og da nevnte Phillipson at vennen hans hadde det de trodde kan være en Dürer-tegning, sa Phillipson i et intervju denne uken. Initialene A.D. nederst på tegningen var “snarere en fortelling,” sa han.
“Nei, du har en Albrecht Dürer-gravering,” svarte Schorer, som han senere skulle fortelle. Graveringer stemples vanligvis på et papir og er raskere å lage enn tegninger, som er mer sjeldne og verdifulle.
Når han la merke til at Dürer-tegninger er ekstremt sjeldne og at han trodde at alle var redegjort for, sa Schorer at han fortalte Phillipson , “Som noen som kjenner Albrecht Dürer inn og ut, er det umulig.”
Elleve dager senere sendte eieren bilder av kunstverket til Schorer, som sa at han kjørte rett til mannens hus, hvor han sa at mannen og kona bodde beskjedent. Schorer satte seg ved kjøkkenbordet for å se på stykket.
“Det var enten et mesterverk eller den største forfalskning jeg noen gang hadde sett,” sa han.
Toppnyheter akkurat nå
Klikk her for mer
Schorer, som spesialiserer seg på å gjenopprette tapt kunst, betalte mannen et forskudd på 100 000 dollar for å selge tegningen, sa han. (De nøyaktige vilkårene er konfidensielle, men begge vil få penger når det selges, sa han.) Schorer ville miste forskuddet sitt hvis arbeidet viste seg å være en forfalskning.
Phillipson sa at vennen hans, eieren av tegningen, nektet å kommentere.
Tre dager senere gikk Schorer ombord på et fly til England for å forhaste tegningen i hendene på Jane McAusland, en papirkonservator som gir råd til museer, forhandlere og auksjonshus. Hun svarte ikke på e-poster denne uken fra The New York Times.
Tre uker etter besøket hans fortalte McAusland ham at tegningen hadde blitt farget med te eller kaffe for å få den til å se ut som en antikvitet, sa Schorer . Men han ba henne se igjen, og hun svarte på e-post dagen etter med et bilde. Han klikket på det, og bildet viste et gjennomskinnelig lys som skinte gjennom papiret.
“Det hadde treforkvannmerket, som bare er i Albrecht Dürers tegninger,” sa han. “Mitt sinn var blåst.”
Dürers foretrukne medium var et spesialpapir laget av hans beskytter, Jacob Fugger, en av de rikeste mennene som noen gang har levd. Bare Dürers verksted hadde tilgang til papiret, som bar Fuggers signaturvannmerke, ifølge Christof Metzger, en Dürer-ekspert og sjefkurator ved Albertina-museet i Wien.
Schorer sa at han møtte Metzger på sin omvisning i 14 byer rundt om i verden for å prøve å autentisere tegningen. I løpet av mer enn to år, sa han, møtte han en rekke eksperter, som alle unntatt én var enige om at tegningen var en original Dürer.
Titråder som papiret, pennestrekene og stilen til Madonna antydet at dette ikke var en forfalskning, sa Metzger.
Han daterte stykket til 1503, da Dürer laget en lignende skildring av Jomfru Maria på en gresskledd benk. Metzger mener kunstneren tegnet ideer til en akvarell fra 1506 med tittelen “Jomfruen med en mengde dyr.”
Den nyoppdagede tegningen var den første “komplette, ferdigstilte komposisjonen” av Dürers som ble oppdaget siden 1932, sa Metzger.
Kunstnerens verk har lenge vært samlet på grunn av hans mestring av både granulære detaljer og hallusinatoriske fantasier, Metzger sa, “og av denne grunn er et nytt, absolutt ukjent verk absolutt én gang i livet.”
Ikke alle er imidlertid overbevist om at verket ble tegnet av Dürer.
< p>Fritz Koreny, seniorforsker ved Institutt for kunsthistorie ved Universitetet i Wien, mener den ble laget av en Dürer-lærling, Hans Baldung. Han takket nei til å utdype, fordi han jobber med sin egen publikasjon om tegningen. Han sa imidlertid: “Alle viktige detaljer taler for Baldung.”
Koreny anslo at hvis Baldung laget tegningen, ville verdien bare være opptil en fjerdedel av hva den ville være verdt hvis Dürer tegnet den .
Uansett hvem som skapte det, hadde kunstverket reist fra Tyskland til en adelig familie i Italia til Louvre-museet og private samlere i Frankrike før det endte opp i Massachusetts, sa Metzger.
< p>Jean-Paul Carlhian, en arkitekt, tok stykket til Massachusetts en gang etter at familien hans kjøpte det i 1912, sa Metzger. På et tidspunkt i forrige århundre bestemte familien seg for at tegningen ikke var en ekte Dürer, sa Schorer. Det er mest sannsynlig slik det endte på Carlhian-familiens eiendomssalg som den uidentifiserte kjøperen av tegningen deltok i 2016.
Carlhians datter Penny Carlhian nektet å kommentere.
< /p>
Dürer kjernet ut stykke etter stykke til han døde i 1528. Omtrent 1500 har blitt gjort rede for, sa Metzger. Bare 24 er kjent for å forbli i private samlinger, noe som er det som gjør den nyoppdagede tegningen så spesiell, sa han.
Foreløpig er tegningen plassert på Agnews Gallery i London. Den vil vises neste måned på Colnaghi-galleriet i New York.
Schorer og tegningens eier står til å gjøre en betydelig nedtur når tegningen kommer i salg, trolig en gang på nyåret. Han nektet å spekulere i verdien, men han sa at det kan være det mest verdifulle verket av en renessansemester som har kommet på markedet siden en krittskisse av Raphael solgte for nesten 48 millioner dollar i 2012.
📣 Indian Express er nå på Telegram. Klikk her for å bli med i kanalen vår (@indianexpress) og hold deg oppdatert med de siste overskriftene
- Indian Express-nettstedet har blitt vurdert GREEN for sin troverdighet og pålitelighet av Newsguard, en global tjeneste som vurderer nyhetskilder for deres journalistiske standarder.
