Klassieke muziek kwam naar Modak als peuter in een kinderdagverblijf in Mumbai
Chaitanya Tamhane's film The Disciple opent met Pt Vinayak Pradhan (behendig geschreven door Jaipur-Atrauli gharana klassieke zanger Pt Arun Dravid) op het podium. De ouder wordende zanger, uit Alwar Gharana, wordt ondergedompeld in de glorieuze Jaunpuri (Jhanana bichhua baje), een raga die verwondering en bhakti bhaav oproept. Zijn begeleidende “discipel” kijkt eerbiedig toe, met gretige knikjes en ogen die zijn verlangen vastleggen om op een dag te presteren zoals zijn goeroe. Even later verschuift de setting naar de kamer van de goeroe, die, met een theekopje in de hand, de raga afbreekt tot zijn veelbelovende shishya als Sharad Nerulkar (gespeeld door de Hindoestaanse klassieke artiest Aditya Modak), tanpura in de hand, uit het hoofd leert en zingt.
Meld u hier aan om dit verhaal te lezen Meld u aan om snel toegang te krijgen tot exclusieve en premiumverhalen van Indian Express. E-mail/mobiel: Doorgaan OF 
Ga verder met Facebook 
Doorgaan met Google Al lid ? Log in
Tamhane's tweede Marathi-speelfilm (uitgebracht op 30 april op Netflix), sinds zijn National Award-winning Court (2014), is de langverwachte film van dit jaar nadat deze in première ging op het internationale filmfestival van Venetië vorig jaar. De film draait om Nerulkar die, in overeenstemming met tradities, de leer van zijn goeroe volgt. Zijn afgezonderde bestaan en leren staan op gespannen voet met de eisen van het leven – een spelletje cricket, gretigheid om liefde te vinden, of de angst dat een baan hem zou wegnemen van de muziek. Het is een verhaal van diepe reflectie, van gebreken, mislukkingen en frustraties, en toch streven en proberen om beter te worden. Uiteindelijk is het deze reis en niet onze successen die ons maken tot wie we zijn.
Regisseur Tamhane en de muziekadviseur van de film, tabla exponent Aneesh Pradhan, maakten zich zorgen over de manier waarop een muzikant op het scherm eerbied en een oprecht gevoel van bewondering zou kunnen oproepen en uiten voor iemand die niet zijn eigen goeroe is. “Dus ging ik een paar keer naar het huis van Arun-ji om aan zijn voeten te zitten en van hem te leren, en zijn leringen op te nemen voordat de opnames begonnen. Dit werd gedaan zodat ik echt respect voor hem als goeroe kon voelen. Arun-ji leerde van (de overleden Hindoestaanse klassieke zangeres) Kishori Amonkar, dus er waren veel nieuwe dingen die ik moest onderzoeken en begrijpen ”, zegt Modak uit Mumbai, 33.
https: //images.indianexpress. com/2020/08/1×1.png
De film laat zien hoe de leerling de geheimen van de aantekeningen leert van de goeroe en binnen het gamma van de eeuwenoude traditie, oprecht voor hem zorgt, zijn pijnlijke benen en rug masseert, baadt hem en betaalt zijn doktersvergoeding.
LEES OOK | Discipel: Chaitanya Tamhane's lichtgevende film vraagt of artistieke grootsheid een doel of een streven is
De Nerulkar van Modak hapert terwijl hij Sampoorna Malkauns zingt en wordt door de goeroe omhooggetrokken. “Het is een nieuwe raga voor mij”, zegt hij. De raga, een heptatonische versie van de meditatieve raga Malkauns, wordt vaak uitgevoerd door beoefenaars van Jaipur-Atrauli gharana. En dus kwam het nooit voor in Modaks Gwalior gharana-training. De authenticiteit van het moment wordt intact gehouden. Als muzikant denkt Modak niet zoals Nerulkar, en toch is het voor hem “een universeel verhaal wat betreft het dilemma, de interne strijd die elke artiest doormaakt”, zegt hij. Als “klassieke musicus is er een strijd” om zowel puur in de vorm te blijven als “het sympathiek te maken voor het publiek en relevant te maken voor de huidige tijd”, voegt Modak eraan toe, die in het echte leven een goed evenwicht probeert te vinden. . Er is “de angst”, zegt hij, om de “traditionele” vorm om te zetten in “iets oppervlakkigs om het relevant te maken voor de massa”.
Tamhane stuurde hem vaak terug om dit persoonlijke dilemma te herbeleven om de rol op te stellen. Om stabiel op zijn pad te blijven, luistert Nerulkar in de film naar de lezingen van een beroemde muzikant, Maai of Sindhubai Jadhav (voice-over van de inmiddels overleden National Award-winnende filmmaker Sumitra Bhave). Een daarvan is een essentiële les die de kern van de film vormt: “Indiase klassieke muziek is een eeuwige zoektocht. En om aan die zoektocht te beginnen, moet je je overgeven en je opofferen. Als je dit pad wilt bewandelen, leer dan hongerig en eenzaam te zijn ”, zegt Maai. Haar trillende stem en wijze woorden, die vertellen over haar leeftijd en ervaring, vergezellen samen met Tanpura's drone de gedachten van Nerulkar terwijl hij op zijn motor door de straten van Mumbai rijdt, waar de film zich afspeelt.
Modak als peuter in een kinderdagverblijf in Mumbai. Het centrum was in het huis van een klassieke musicus
Pt Chandrakant Parkar. Zoals Parkar zijn studenten onderwees, nam de kleine Modak de muziek in de andere kamer op. Toen hij vijf jaar oud was, verhuisde hij naar Parkars klas. Later leerde hij onder de voogdij van Pt Pradeep Dhond. Op 17-jarige leeftijd begon hij te trainen bij Pt Ram Deshpande van de Gwalior Gharana. Vooral Deshpande zei tegen Modak dat hij alleen les zou geven als Modak muziek niet als een hobby zou behandelen. “Hij vond het niet leuk dat ik een academische carrière nastreefde, en zei dat als mijn academici muziek zouden beïnvloeden, hij geen les zou geven. Ik hield van academici. Hij was niet blij, maar ik heb hem overtuigd '', zegt Modak, die zijn registeraccountancy aan de kant voltooide.
Bij de audities drie jaar geleden was Tamhane niet op zoek naar een acteur die kon zingen. Het moest andersom zijn. “Je kunt deze muziek op het scherm niet vervalsen”, zegt Tamhane, die tegen Modak zei, de camera leest je gedachten. Modak had een zakelijke baan toen een castingdirecteur contact met hem opnam. 'Ik dacht dat het een grap was. Waarom zou iemand me bellen? ” zegt Modak lachend. Hij negeerde het totdat er weer contact met hem werd opgenomen. Modak werd gevraagd om te zingen voor zijn auditie. Tamhane was blij, behalve dat hij niet zeker was van het uiterlijk. Modak zag er ouder en zwaarder uit dan het karakter van Nerulkar. Hij verloor 20-23 kg in drie maanden om er goed uit te zien.
Tamhane gaf beetje bij beetje les en zorgde ervoor dat Modak niet bezweek onder de spanning. “Ik ben een acteur met een gedwongen methode. Chaitanya volgde veel workshops, leerde me wat ik moest denken, om een bepaald moment opnieuw te beleven terwijl ik een scène deed, het ging allemaal om de geest, en hij gaf me de flexibiliteit om dat te doen ', zegt Modak over de voorbereiding op zijn opmerkelijke acteerdebuut . Voor de muziek van de film, zegt Modak, wilde Aneesh Pradhan traditie in balans brengen met herkenbaarheid. Kinderen leren de basis van Yaman raga (Sakhi eri aali piya bina), een jonge Nerulkar leert een bandish (compositie) in Bhopali van zijn vader. Hij studeert af om de meditatieve Malkauns van zijn goeroe te leren, presenteert de romantische Bageshri in een wedstrijd en, jaren later, voert hij de dramatische raga Hameer uit.
Alle stukken en de stemmingen die ze oproepen vertegenwoordigen Modaks gemoedstoestand en zijn groei. Maar na eindeloze verkenningen, uitgebreide en complexe improvisatie, zegt hij, was het moeilijk om de stukken op locatie op exact dezelfde manier te synchroniseren als ze waren opgenomen. “Hetzelfde stuk wordt elke keer dat het wordt geprobeerd anders gepresenteerd, zelfs door dezelfde muzikant, omdat een raga evolueert. Zelfs ik wist niet meer hoe ik het eerder had gezongen ”, zegt Modak, die nu is teruggekeerd naar zijn riyaaz en een fulltime muzikant is.
-
- De Indian Express-website is GROEN beoordeeld vanwege zijn geloofwaardigheid en betrouwbaarheid door Newsguard, een wereldwijde service die nieuwsbronnen beoordeelt op hun journalistieke normen.
-
