“Professioneel” foto's of tenminste foto's van professionele kwaliteit zijn overal, van Instagram-berichten en website-advertenties tot tijdschriften en billboards. Het is onmogelijk om een dag te gaan zonder een aantal indrukwekkend verbluffende beelden te zien.
Als je echter ooit hebt geprobeerd soortgelijke foto's te maken, was je misschien teleurgesteld toen je ontdekte dat je te kort kwam. Zelfs door filters toe te passen, betaalde Photoshop-presets te gebruiken of een speciale camera te kopen, kom je niet zo ver. Laten we dus eens kijken wat er allemaal komt kijken bij fotografie op professioneel niveau.
How It’s Shot
Terwijl “Photoshopping” of beeldbewerking krijgt vaak de eer, een groot deel van het werk wordt gedaan “in camera”—of terwijl de foto op locatie wordt gemaakt.
The Camera Counts< /h3>
Het brede gezichtsveld en de geringe scherptediepte zijn de kenmerken van de middenformaat-look en het is moeilijk te kopiëren met een ander soort camera. TeamDAF/Shutterstock.com
De beste camera's voor de meeste hobbyisten kosten een paar honderd dollar. Ze geven je aanzienlijk meer controle en veel betere foto's dan je smartphone, maar ze zijn nog steeds ontworpen om toegankelijk en betaalbaar te zijn. Je kunt er uitzonderlijke foto's mee maken, maar ze hebben een aantal beperkingen.
Welke camera de fotograaf gebruikt, maakt niet altijd uit. Er zijn echter enkele situaties waarin processiecamera's van meerdere duizenden dollars nodig zijn om de foto te maken:
Professionele sportfotografen gebruiken camera's die tientallen foto's per seconde kunnen maken, zodat ze dat niet doen. ze hoeven hun schot perfect te timen om de vangst van de touchdown vast te leggen.
Veel tijdschrift- en modefoto's worden gemaakt met middenformaatcamera's. Deze hebben grotere sensoren waardoor ze een unieke uitstraling hebben die anders moeilijk te repliceren is.
De meeste professionals gebruiken een full-frame camera. Hoewel het verschil niet zo extreem is als bij een middenformaat camera, zien de beelden er in sommige omstandigheden iets anders uit dan die gemaakt met een crop sensor camera of een smartphone.
Lenzen maken het verschil
Een portretlens met een groot diafragma is vereist om een dergelijke wazige achtergrond te krijgen. Snapsure
Lenzen zijn voor professionele fotografen nog belangrijker dan camera's. Ze bepalen het soort foto's dat je kunt maken. Goede lenzen kosten duizenden dollars en kunnen twee keer zoveel wegen als de camera waaraan ze zijn bevestigd!
Advertentie
Op veel foto's is de gebruikte lens verantwoordelijk voor hoe ze eruitzien. Met een telelens kun je super dicht bij elke actie komen, met groothoeklenzen kun je pronken met een hele locatie en met portretlenzen vervaag je een achtergrond – dat is iets dat je smartphone alleen kan doen met digitale trucs.< /p>
Professionele verlichting
Studiolampen geven professionals totale controle over het uiterlijk van een afbeelding. Snapsure
Commerciële fotografen hebben zelden te maken met slechte belichting. Ofwel timen ze hun opname zodat het licht echt goed is, ofwel brengen ze hun eigen verlichting mee.
Professionele flitsers zijn niet zoals de kleine lamp op je smartphone. Ze zijn groot en krachtig en kunnen worden gebruikt om natuurlijk licht te imiteren. Veel foto's die eruitzien alsof ze op een zonnige buitenlocatie zijn gemaakt, zijn zorgvuldig belicht door een expert.
En zelfs als professionals zonlicht gebruiken, begrijpen ze hoe ze het moeten manipuleren zodat ze de foto's krijgen die ze willen.< /p>
Gefaseerde instellingen
Een ander groot aspect van foto's dat vaak over het hoofd wordt gezien, vooral bij afbeeldingen voor sociale media, is hoe geënsceneerd ze zijn. Wie heeft er een filter nodig als een professionele visagist net buiten de camera staat te wachten? En u hoeft zich geen zorgen te maken dat een restauranttafel er rommelig uitziet als elk item precies zo is geplaatst. Sommige mensen gaan zelfs zo ver dat ze tijd huren in privévliegtuigen aan de grond.
Advertentie
En zelfs in situaties die duidelijk geënsceneerd zijn, zoals op omslagen van tijdschriften, begrijp je misschien niet hoe geënsceneerd ze zijn. De meeste kleding past bijvoorbeeld niet zo goed bij de modellen als ze lijken: ze worden afgesteld met veiligheidsspelden. George Clooney kan zijn armen misschien niet optillen tijdens het poseren, maar zijn hemdsmouwen vallen in ieder geval perfect.
Hoe het is bewerkt
Hoe het is bewerkt
h2>
Omdat er al zoveel werk in de camera is gedaan, gaat het bij het bewerken om het verbeteren van wat er al is, het verwijderen van eventuele storende afleidingen en het geven van een “look” of stijl.
“Fotoshoppen” Is echt
I gebruikte veel ontwijken en branden om dit beeld vorm te geven. Snapsure
Photoshop heeft een slechte reputatie, maar wordt zelden zo bot gebruikt als veel mensen denken. Ja, tools zoals Liquify kunnen de vorm van een persoon totaal veranderen, maar er zijn ook andere, subtielere manieren om dit te doen.
Ontwijken en verbranden is een techniek die zo oud is als fotografie. Hier worden verschillende delen van een afbeelding selectief helderder of donkerder gemaakt om de manier waarop mensen ze zien te veranderen. Vroeger werd het met de hand gedaan toen foto's werden ontwikkeld, maar nu kan het gemakkelijk worden gedaan in de meeste afbeeldingseditors.
Evenzo zijn het gladmaken van de huid en het verwijderen van puistjes geen nieuwe technieken. Mode- en portretfotografen gebruiken ze al tientallen jaren. Photoshop maakt het een stuk makkelijker. En hoewel sommige afbeeldingen duidelijk sterk bewerkt zijn, is een kleine hoeveelheid huidaanpassing gebruikelijk in de meeste professionele portretten. Het is gewoon subtieler gedaan.
Professionele make-upartiesten zijn ook ongelooflijk goed in hun werk, maar kleine uitglijders of oneffenheden in de foundation worden opgeruimd door beeldretouchers.
< h3>Contrast en kleurgradatie
Met een beetje kleurcorrectie kom je al een heel eind. Snapsure
Filters, zoals de filters die in Instagram zijn ingebouwd, geven je een idee van wat contrastbewerking en kleurcorrectie voor een afbeelding kunnen betekenen. Professionele fotografen gebruiken echter zelden kant-en-klare filters. In plaats daarvan maken ze vergelijkbare soorten bewerkingen om de exacte look te krijgen die ze willen.
Dit zijn dingen als:
het contrast verhogen om een ruigere scène te krijgen of het verminderen om een dromerigere te krijgen.
een beperkt kleurenpalet gebruiken met complementaire kleuren om alles samen te binden of een bepaalde stemming op te roepen.
het verscherpen van verschillende delen van de afbeelding (of het toevoegen van een vignet) om de aandacht te vestigen op de belangrijkste details.
Advertentie
Dit soort globale aanpassingen kunnen verreweg de grootste impact hebben op een foto. Daarom ziet elke professionele zonsondergangfoto er zo perfect uit als een zonsondergang, terwijl de foto's die je op je smartphone maakt te wensen overlaten.
Veel afbeeldingen die je ziet, zijn eigenlijk gemaakt van meerdere foto's die met elkaar zijn gecombineerd. Het is een techniek die compositing wordt genoemd.
Compositing kan op veel verschillende manieren worden gebruikt, zoals:
om ongelooflijke groepsportretten te maken, aangezien de fotograaf elke persoon afzonderlijk kan poseren en vervolgens alle foto's aan het einde kan combineren. (Annie Leibovitz staat bekend om deze techniek.)
om een betere lucht toe te voegen aan een landschapsbeeld om dingen er dramatischer uit te laten zien.
om speciale effecten toe te voegen, zoals lichtzwaarden of de illusie van iemand die naar een afbeelding zweeft.
om de wetten van de fysica te overwinnen en beelden te hebben die zo scherp en scherp mogelijk zijn door het hele frame.
om flitsen te gebruiken die super dicht bij het onderwerp zijn geplaatst en deze vervolgens uit de uiteindelijke afbeelding te bewerken.
Het is eigenlijk een compositie van vier foto's, waarbij mijn broer op de meeste de honden in positie houdt. Snapsure
En dat is nog maar een kleine greep uit de manieren waarop ik de afgelopen jaren heb gecomponeerd. Sommige professionele fotografen fotograferen al hun onderwerpen in een studio en voegen ze vervolgens digitaal toe aan een achtergrondafbeelding die ze op locatie hebben gemaakt of gekocht van een stockfotosite.
Ervaring telt het meest
Zoveel als al het bovenstaande kan het verschil maken tussen een toevallige momentopname van een amateur en een professionele’ s commerciële beelden, is er nog een andere belangrijke factor om te overwegen: ervaring.
Advertentie
Professionele fotografen zijn geen professionals omdat ze de beste uitrusting hebben gekocht, ze hebben de beste uitrusting gekocht omdat ze genoeg geld verdienen met fotografie dat ze het investeren in dingen kunnen rechtvaardigen die hun werk een beetje makkelijker maken. De meesten zijn begonnen met standaard consumentencamera's.
Op dezelfde manier kan iedereen Photoshop kopen, maar het kan maanden duren om te leren hoe je alle relevante tools kunt gebruiken om de afbeelding er precies zo uit te laten zien als je wilt.
GERELATEERDHoe u altijd de foto krijgt die u wilt Wat professionals (en getalenteerde fotografen) echt onderscheidt, is dat ze kunnen werken binnen de grenzen van hun uitrusting en de situatie waarin ze zich bevinden om het best mogelijke beeld vast te leggen. Ze kunnen al “zien” de foto die ze willen maken voordat ze zelfs maar op de ontspanknop hebben gedrukt, en ze doen wat ze moeten doen om de perfecte foto te maken, of dat nu betekent dat ze een paar meter verder moeten staan om het lelijke bord op de achtergrond te vermijden, in de schaduw duiken om beter licht krijgen, of gewoon dingen verfijnen in een bewerkingsapp.
Het goede nieuws is echter dat deze vaardigheden niet al te moeilijk te leren zijn. Het kost alleen wat tijd en veel oefening.
LEES VOLGENDE
› Tekst invoeren met uw stem op een Chromebook
› Een aangepaste show maken in Microsoft PowerPoint
› De Amazon Fire TV uitschakelen
› Terugkerende facturering uitschakelen voor Xbox Game Pass
› Wat doet “W/E” Gemiddeld, en hoe gebruik je het?
Studiolampen geven professionals totale controle over het uiterlijk van een afbeelding. Snapsure
Met een beetje kleurcorrectie kom je al een heel eind. Snapsure