Si vous songez à démarrer votre propre chaîne YouTube, alors vous devez avoir demandé sur le coût, la complexité et le matériel concerné. Il se trouve que récemment, nous avons relevé le défi de mettre en place un YouTube studio pour la création de contenu YouTube, alors pourquoi ne pas venir sur un voyage avec nous et peut-être apprendre de nos erreurs?
Nous avons voulu construire un YouTube studio “sur un budget”, mais je n’avais pas un budget spécifique à l’esprit dès le début. Nous avons cherché à mettre ensemble un programme d’installation qui aurait pour conséquence la qualité du contenu que nous voulions sans dépenser plus d’argent que nécessaire.
Donc, nous allons prendre une promenade à travers le processus que nous avons suivi.
Pensez À Votre Type De Contenu
La première chose que vous devez considérer quel type de contenu que vous voulez faire. Ce YouTube studio d’installation est conçu pour “parler” à la tête de type tech-explainer vidéos.
Le sujet sera encadrée à partir de la taille vers le haut ou plus serré.Ce sera le “rouleaux” séquences, la séquence principale de l’élément, qui est le présentateur de parler à la caméra. “B-Roll” séquences qui prennent en charge tout ce qui est dit sera filmé séparément ou tirés à partir d’autres sources.
Nous pouvons également utiliser ce même espace pour faire partie de la B-Roll, à l’aide d’une table pliante comme un lieu de démontrer les choses. Cependant, les enregistrements d’écran ou appuyez sur la touche métrage sera également utilisé, ainsi que des scènes filmées à l’extérieur.
Sauf si vous prévoyez faire exactement le même type de contenu, vous devez réfléchir attentivement à la manière dont votre contenu propre style d’influencer les décisions concernant quel matos pour obtenir et comment le configurer.
L’éclairage!
Le facteur le plus important dans l’obtention de séquences qui regarde le professionnel est YouTube éclairage de studio. Vraiment, même si votre appareil photo n’est pas génial, la lumière de votre sujet et il sera un super look. Même le meilleur appareil photo ne peut pas corriger un mauvais éclairage.
Trois points d’éclairage est le standard pour l’éclairage d’un objet correctement. Vous avez besoin d’une touche de lumière, une lumière et une lumière d’appoint. Nous avons effectivement retrouvé avec un quatre-lumière de l’installation. Avec deux diffuse boite à lumière LED lumières de projecteur de LED sur le plafond et des piles de lumière de LED avec grange-portes.
Les feux de la rampe feux de l’objet à partir du haut, les deux principaux feux de remplir l’espace avec des lumières diffuses et puis le final de LED, la lumière est utilisée pour éliminer certains des ombres qui sont le résultat de deux des principales lumières sur le sujet.
Nous avons dû adapter l’éclairage à notre espace disponible, ce qui est plutôt à l’étroit. L’achat d’une normale trois points kit d’éclairage est très bien pour commencer, mais vous remarquerez peut-être que dans votre studio de l’espace peut être nécessaire.
Puisque nous sommes à l’aide d’un chroma-clé de l’écran, l’idéal aurait été d’avoir deux supplémentaires de la banque lumières entre le sujet et l’écran lui-même. L’espace de contraintes, c’est impossible, mais le seul véritable effet de ceci est que le réglage de l’incrustation en chrominance prend un peu plus de travail. Le résultat final est tout de même acceptable.
Spécifiques kit d’éclairage que nous avons utilisé était ce Andoer la Photographie d’ensemble et la troisième lumière est ce Yongnuo YN300 III, qui fonctionne également comme un excellent appareil photo monté en lumière lors de la prise de vue à l’extérieur de l’espace de l’atelier.
L’Écran Vert
Parlant de la chroma key “écran vert”, depuis que nous n’allons jamais film quelqu’un encadré sur toute la longueur, il aurait été inutile d’obtenir un écran vert avec une soi-disant “l’infini drop”.
C’est un écran qui va du haut de la trame sur le sol, de sorte que vos sujets peuvent se tenir debout sur elle. Non seulement est-ce une douleur à la lumière, l’entretien est assez horrible aussi.
Au lieu de cela, nous avons trouvé cela génial Elgato écran vert qui fonctionne comme un écran de projection. Nous mettre des crochets sur le mur, attaché à l’écran et maintenant, il roule en cas de besoin. Notre sujet est complètement entouré par le vert lorsqu’elle est encadrée, de sorte qu’il fonctionne plutôt bien.
L’Audio Est Difficile
Croyez le ou non, la partie la plus difficile de faire des vidéos dans YouTube studio est l’obtention de l’audio droit. Les téléspectateurs seront tolérer imparfaite visuels, mais quelques choses vont faire passer quelqu’un à une autre vidéo de mauvaise qualité.
Il y a deux éléments à ce problème. L’un est l’acoustique de la salle et l’autre est votre microphone.
Nous n’avons pas forcément envie de “insonorisé” la salle. C’est un énorme, coûteux que l’on peut contourner en utilisant des micros qui ne prendra pas trop de bruit à l’extérieur et simplement l’édition de questions ou de filmer quand les choses sont plus calmes.
Ce qui est bien plus important est le traitement acoustique de la salle. Spécialement quand il s’agit de réflectance. C’est alors que son provenant d’une source rebondit autour de la salle. La meilleure façon de couper vers le bas ce est dense, souple matériaux dans la chambre. Canapés, les rideaux et la comme.
C’est pourquoi tant de podcasteurs enregistrement de leur travail à l’intérieur d’un placard. Les vêtements sucer toute la réverbération, ce qui pour cette jolie sec d’enregistrement sonore. Vous ne voulez pas tuer complètement la réflectance, car aller loin dans l’autre sens peut faire des enregistrements sonores sans vie. Dans notre cas, la chambre avait le vert de l’écran à une extrémité, une en bois fermé à l’autre et d’un tapis.
La réflectance est un problème entre les deux murs nus sur le côté. La solution que nous avons utilisée était de passer deux épais rideaux de chaque côté, de tir. Cette coupe vers le bas sur son réfléchi.
Nous avons ensuite utilisé un micro cravate filaire, qui ne ramasse pas de bruit lointain trop fortement. Vous pouvez bien sûr utiliser un micro sur pied hors de l’écran (ou sur l’appareil photo, de votre choix), mais gardez à l’esprit que chaque type de microphone a ses propres avantages et inconvénients. Boom microphones sont également une option, mais ils ont tendance à prendre plus le bruit de la salle.
Caméra & Téléprompteur, Le Programme D’Installation
Dans notre YouTube studio, nous avons utilisé un smartphone à base de téléprompteur, combiné avec l’élégance de Téléprompteur application et d’un ancien smartphone, nous avions autour de la pose. Les Scripts sont écrits dans Google Docs et ensuite importé directement dans le téléprompteur app.
Le téléphone est ensuite monté sur le téléprompteur, avec le Canon 80D caméra que nous avons utilisés en regardant à travers le miroir. Le 80D est un excellent all-round semi-professionnel de la caméra et est particulièrement bon comme d’une caméra vidéo, depuis qu’il a mise au point automatique et la détection de visage.
Le téléprompteur permettra de travailler avec une variété de caméras, il vient même avec un smartphone de montage sur le côté de la caméra. Ce qui signifie avec deux smartphones vous avez déjà une installation complète. Exécutez le micro cravate pour le smartphone d’enregistrement et vous êtes fixés.
Le Produit Final
Maintenant, avec tout en place, ici vous pouvez voir le produit final.
https://youtu.be/Q8pSrIQS26k
De là, l’arrière-plan doit être masqué. La plus populaire des applications de montage vidéo ont cette fonction intégrée. Cela inclut Adobe Premiere Pro, Final Cut Pro et bien d’autres.
Pour ce projet, nous avons utilisé un iPad Pro de 12,9 pouces de la tablette de course de Luminance, de Fusion, d’un ordinateur de bureau-catégorie de montage vidéo de l’application pour iOS.
C’est ce que le final YouTube configuration de studio ressemble.
C’est un budget à la maison de l’installation, mais avec juste ce relativement faible de l’investissement et un peu de temps et d’effort, vous pouvez faire des vidéos qui reflètent une plus grande attention aux détails, et de produire un beaucoup plus agréable l’expérience à votre public.
Bien sûr, ce sont juste les premières outils dont vous avez besoin. La plupart du travail se fait avec d’autres parties du flux de travail, comme les scripts, l’édition et la performance réelle de l’appareil lui-même.
Même le plus professionnel YouTube studio ne peut pas faire de vous un meilleur créateur de contenu et les meilleurs créateurs de contenu peuvent faire quelque chose de convaincant avec plus strict de l’essentiel.