Più Donne che Uomini scrissero 1919 al Bauhaus di Weimar. Famosa è la meno. Una Mostra a Colonia, racconta la Storia di due Kölnerinnen, il cui Destino in modo esemplare.
“Dove la Lana è, è anche una Donna che tesse, e fosse anche solo per Passatempo”, che compose il Pittore Oskar Schlemmer, a partire dal 1920 al Bauhaus come Maestro era in attività. Questa condiscendente Vista la Donna come inferiore artistico Esseri al Bauhaus si riflette anche nei di Johannes Itten tramandate di Osservazione, che le Donne “bidimensionale vedere”, e quindi meglio “Area di lavoro”. Transfugo ha avviato il cosiddetto corso preparatorio, una Sorta di Eignungslehre, al Bauhaus, a tutti gli Studenti passano dovuto.
Solo oggi, 100 Anni dopo la Fondazione della famosa Scuola di Design da Walter Gropius a Weimar, immersioni subacquee, la Bauhäuslerinnen alla Superficie della Storia. Più Pubblicazioni, tutte le Donne, in occasione del Giubileo appena apparso. Ursula Muscheler si occupa in “Madre, Musa e Moglie Bauhaus” il Ruolo delle Donne per Walter Gropius. Jana Revedin e Teresa Enzensberger con “Tutti mi chiama Donna Bauhaus” e “Progetto” Romanzi per Bauhaus, le Donne.
Musei Mostre di Bauhaus Donne
Il Programma del Bauhaus ha promesso 1919 una Formazione avanzata per Talento, indipendentemente da Età e Sesso. Nel Semestre estivo del 1919 scritto si ottantaquattro femminile e neunundsiebzig allievi maschile al Bauhaus di Weimar. Diverse Mostre per la prima volta le Opere di Donne: “4 Bauhausmädels” dice uno di loro a Erfurt, la Tate Gallery di Londra e la Collezione d’arte K20 a Düsseldorf, la Pittrice Anni Albers con una Retrospettiva onorato.
La Colonia Mostra “2 14” presso il Museo di Arti Applicate illuminato ora in modo esemplare la storia di due Kölnerinnen. Probabilmente dovuto i Genitori di Margherita Heymann per l’allora 19enne di firmare un modulo di Consenso, in Weimar einschrieb. Durante obbligatoria Vorkurses in caso di Johannes Itten ha svolto la Kölnerin un Anno e mezzo in la fabbrica di ceramiche. Per Il Campione.
Il destino di Margherita Heymann
Il Padrone della fabbrica di ceramiche, Gerhard Marcks, così come il suo Artefice Max Krehan devono essere ambiziosi e di talento, Donna lì per rendere difficile la Vita – per il solo Motivo che era una Donna. La fabbrica di ceramiche a Dornburg era un puro Männerclub e per stare in questo modo, è stato Margherita Heymann, dopo il periodo di Prova, certifica, si sia “artisticamente dotato, ma non per l’Officina”. Oggi sarebbe qualcosa come “Mobbing”, dice la Curatrice Romana Rebbelmund.
Marianne Heymann-Loebenstein intorno al 1925
Margherita Heymann completato la sua Formazione al Bauhaus non e molte Donne, i loro Studi in Weimar o Dessau, non portarono a Termine. Solo il 36 per le Donne su un totale di 186 Laureati avrebbero mai una Conclusione di fatto, racconta Rebbelmund. La maggior parte erano in Tessitura visto che anche allora despektierlich “Donne di Classe” chiamò.
Margherita Heymann ha presentato il suo Ceramica in Serie fa
Che Margherita, Heymann, non solo artisticamente dotato, ma anche lo Spirito imprenditoriale del Bauhaus avesse capito, mostra la Strada, dopo il non proprio volontario Addio di Weimar e del diverso. Si sposa 1923 – nel Frattempo, ha già primo Ceramiche al museo delle arti applicate di Colonia – l’Economista Gustavo Loebenstein. Con il vostro Coniuge fonda Marwitz, nel Brandeburgo, il famoso Haël Laboratori, dove le Ceramiche in Serie produce. Tutti i Progetti che già allora halbindustriell sono stati prodotti, provengono solo dalla tua Mano. I Decori del Servizio sono stati dei cosiddetti Malmädchen alla Catena di montaggio applicato. I Materiali sono stati in parte finito Stampi. Con questi moderni Produktionswegen obsolete, il Bauhaus, l’allora sognava, i Progetti in grandi Condizioni di produrre.
Buccia dalle Haël-Officine in Marwitz intorno al 1930
Ispirazioni prese Kandinsky
Margherita Heymann ha Wassily Kandinsky Forme ispirazione: i Cerchi, Linee, macchie vuote, con fine applicare a Pennello, caratterizzano l’Arredamento. Ogni Pezzo è Unico. Il loro Motto era: un Decoro per tutto. Non importa se Posacenere o Tazza di te, chi ha voluto, ha Heymann Stile di impostazione. Con il tuo Scheibenhenkelservice da un Corpo conico e il distintivo Fette di Henkel in molti Musei, ottenne infine Celebrità. “Di solito, non è stato usato”, dice Romana, “è stato semplicemente ingestibili”. Per la Curatrice è allo stesso tempo un colpo di Fortuna, perché è in una “eccezionale Erhaltenszustand”.
Tête-à-Tête Mokkaservice da Haël-Officine in Marwitz intorno al 1929
Nella seconda Parte si accende la Mostra la Storia di Marianne Heymann. Anche da Colonia abstammende Cugino di Margherita provato anche la vostra Fortuna al Bauhaus, e scrisse nel 1923 a Weimar. Dopo il corso preparatorio, riesce nel 1924, l’Inclusione nella Bauhaus-Officina per la Scultura ed Arte, sotto la Direzione di Muffa Oskar Schlemmer.
Carriera al Teatro
Anche lui è sopravvissuto, che pensa che la creazione sia, in generale, di sesso maschile. Marianne Heymann ha lasciato il Bauhaus, dopo il Trasferimento a Dessau nel 1925, perché la Scultura è stata chiusa. Si è venuto a Colonia, dove, in particolare per il Teatro, tra l’altro, all’Opera di Colonia impegnati. In Collaborazione con il Burattinaio Jupp Duca, Università di Colonia in cui Theaterwissenschaftler Carl Niessen (1890-1969) aveva studiato, scolpito Marianne Heymann oltre 100 Burattini. Le tre Bambole da Monaco di baviera, Museo della città sono finora le uniche note e ricevute le Copie da questo Contesto.
Con l’Ascesa del Nazismo in Germania, i Cugini, non è possibile continuare a lavorare. Marianne cade attraverso Provocazioni con una Svastica Figurine e un Hitler Uomo in Disgrazia. Sua Cugina Margherita Heymann era dopo il 1933 costretti, loro Funzionamento in Marwitz al di sotto del Valore di vendere. L’Ebrea emigrata nel 1936, dopo la gran Bretagna, e ha fondato a Londra, di nuovo, una Società, la “Greta Pottery”. Il 100jährige Anniversario di porta, anche se in ritardo – l’opera di questi importanti Artisti alla Luce.