20 Anni fa ha inaugurato il Museo Guggenheim di Bilbao. Che ha fatto di un morente Industriale di una Cultura. Il famoso architetto Frank O. Gehry ha creato Edificio è il Simbolo di Bilbao è diventato.
Il “Guggenheim” Effetto – una Parola familiare e un dato di Fatto. Perché ciò che questa Meraviglia architettonica in pietra Calcarea e Titanio, sulle Rive del fiume Nervión, negli ultimi 20 Anni ce l’ha fatta, è la prima volta: ha una perduta Città un Volto nuovo.
Bilbao si trova nel Nord della Spagna, sul Golfo di Biscaglia, sull’oceano Atlantico, ed è stato considerato dal 19. Secolo fino al 1970 circa, come il principale Industriale e Portuale del paese basco. L’Accesso al Mare, regalando alla Città come bedeutendstem Interporto nella Regione molti fiorente Decenni. Bilbao ha vissuto di costruzione Navale, del Carbone e dell’Acciaio. Ma poi è arrivata l’Industria più recenti Sviluppi tecnici, niente di più dietro. I Cantieri navali e Fabbriche erano obsoleti e hanno dovuto chiudere. Ovunque in rovina Capannoni, Ferriere orfani. Molti Lavoratori hanno lasciato le loro Famiglie, le Città, gli altri sono rimasti senza Lavoro e senza Prospettiva. Inoltre, è stato Bilbao, una Roccaforte dell’organizzazione separatista basca ETA, su cui il Conto di diversi attacchi Terroristici sono andati. Gli appassionati di Arte erano qui è una Rarità. Che proprio in questa Città, un ambizioso progetto culturale che dovrebbe sorgere, apparso inizialmente come un brutto Scherzo.
Contro tutte le Resistenze
L’americana Guggenheim Foundation cercato all’Inizio degli anni 1990, dopo un europeo Museumsstandort e stand con molte Città importanti Trattative. Il grande Interesse mostrato la Stadtverantwortlichen di Bilbao. Volevano il Progetto necessariamente Nazione – stato infine una fama internazionale Kunsttempel per la rassegna Città un’Immensa differenza.
Al suo Interno è possibile al Visitatore leggermente di vertigini: Appena è poco
L’Accordo era semplice: I Baschi hanno Faccia e i Soldi a Disposizione, è opportuno che la Guggenheim Foundation loro Collezioni di contribuire e per la Gestione completa di prendersi cura di. La Einwohler Bilbao andati sulle Barricate: non capivano, perché la loro Città ai tanti Milioni per un Museo spendere voleva, invece per l’Ammodernamento degli impianti di investire e aiutare la Popolazione. Gli Artisti della Regione temute dagli Americani in una Sorta di Kunstkolonialismus di essere esautorato. Guggenheim anche lasciare un studio di Fattibilità per la creazione di almeno un Milione e mezzo di Visitatori l’Anno, si è ipotizzato che. Che è apparso utopico, nonostante tutte le Parti interessate l’Accordo.
La pazza Architetto
Tutti gli Scettici dovrebbero blu Miracoli. Quattro Anni erano in completo Viso della regione rivierasca nel fiume Nervión: La arrugginito Cantieri sono scomparsi, aree Verdi e Viali sono stati creati. Nel bel mezzo di una gigantesca struttura in color ruggine curve Stahlstreben, che è un po ‘ una irrwitzige montagne Russe ricorda. L’Architetto canadese Frank Gehry ha avuto con la sua non convenzionale Tipo già più volte destato Scalpore: Dekonstruktivismus era ed è la sua formula magica: Angoli e linee Rette non sembrano esistere, invece, le Onde, Archi e Curve. Tutto sembra un po ‘ caotico annidate e Architettura raffinata Perfezione. Sono famosi Gehrys Edifici in tutto il Mondo: Città di Panama, si trova il Museo per la Biodiversità, a Praga, la “Casa Danzante”, in molti stati degli USA nelle principali Città Gehry suoi Marker, e anche in Italia – di cui a Düsseldorf, Hannover e Herford.
Nel 1997 è stato Gehrys Edificio dopo quattro anni di Costruzione, finito: un formenreiches Riesengebilde, sigillato con Titanplatten – a seconda del Punto di vista – a volte un mezzo Carciofo, volta ad una Nave, e a volte un geköpften Pesce senza Coda, ricorda. Qua e là fa capolino una Facciata in vetro, argento, Titanio si mescola con il luminoso spagnola Calcarea. L’Edificio non ha né Inizio né Fine, non è di destra o di sinistra, ma un Mezzo: Il massimo Spazio con 50 Metri di distanza, la centrale Atriumhalle, la Sala più grande, tuttavia, è una Galleria di circa 130 Metri di Lunghezza e 30 Metri di Larghezza, in grado di ospitare gigantesche Sculture. Tutto è luminoso, ha un leggero effetto, giocoso, un Labirinto su tre Livelli con Torretta, Gallerie, Angoli, Nicchie, Angoli, Finestre, Lucernari. Anche se l’Edificio all’Interno non meno emozionante, ruba l’Arte che ospita, nessun Momento di Spettacolo.
“Merda su l’Arte”
Il 19. Ottobre 1997, l’allora Re di spagna Juan Carlos, il nuovo Museo Guggenheim Avenida Abandoibarra. E il mondo si ribalta con la Lode e di Entusiasmo. Anche la US-Architektenlegende Philip Johnson si inchinò di fronte al suo Collega: “questo è Il migliore Costruzione del nostro Tempo.” E gettò gli Scettici, l’Edificio che domina la tenevano, ancora prima di questa Frase i Piedi: “Se un Edificio è come questo, quindi fotto l’Arte.”
Il Guggenheim Museum di Arte e Architekturbegeisterten provenienti da tutto il Mondo, quasi il superamento. Da l’agognata mezzo Milione di Visitatori all’Anno, è stato un intero Milione. Quasi 170 Mostre hanno mostrato finora Arte contemporanea di più Kunststars degli ultimi quattro Decenni, come Yves Klein, Robert Rauschenberg, Andy Warhol, Gerhard Richter e Jeff Koons, solo per citarne alcuni. E, contrariamente a quanto Timori in Anticipo ottenuto spagnola e basca Artista al Guggenheim di una propria Sezione.
Non ha Paura dei Ragni! La Scultura “Maman” deriva da Louise Bourgeois
Bilbao è fiorita e ha fornito ulteriori Maestri: Il Britannico Norman Foster ha costruito un’intera Linea della Metropolitana, il Portoghese Álvaro Siza ha progettato un Edificio e di un Terminal dell’aeroporto, e vicino al Museo, l’Passerella “Zubizuri” costruito lo Spagnolo Santiago Calatrava. Ottimi Alberghi e Boutique nata, i migliori Ristoranti raffinate Cucina basca.
Bilbao-Effetto: l’Arte rende le Città attraente
Un totale di 20 Milioni di Visitatori hanno fatiscente Città nuova Vita attiva. Il Guggenheim o anche Bilbao-Effetto è un esempio di questo è diventato, come l’Arte e la Cultura di un’economia a Terra, alzando la Regione di Galleggiamento può aiutare. Si celebra la Città per 20. Anniversario ampiamente. Tutto l’Anno già c’era, Eventi e Mostre, tra cui una Mostra sull’Espressionismo astratto in nord America di De Kooning su Pollock a Rothko. Un’altra Mostra ha mostrato la Parigi d’Avanguardia della Fin de Siècle, tra l’altro, con Paul Signac e Pierre Bonnard.
Uno dei punti Salienti è stato lo spettacolo di Luci “Reflections”. La Storia del Museo e le loro più famose Mostre sono state installazione luminosa sulla facciata esterna dell’Edificio si proietta. Come Omaggio a Spinnenskultpur “Maman” correre Ragni mobili Ragnatele, centinaia variopinto Barboncino, che ricordano Blumenskulptur “Puppy”, Frank Gehrys Schizzo al Museo veloce gli increspa le Titanwände e sempre Forme e Colori. 200.000 Spettatori lo Spettacolo celebrato. E l’Anno non è ancora finita.