Vivienne Westwood, eine einflussreiche Mode-Außenseiterin, die eine Schlüsselrolle in der Punkbewegung spielte, starb am Donnerstag im Alter von 81 Jahren.
Westwoods gleichnamiges Modehaus gab ihren Tod auf Social-Media-Plattformen bekannt und sagte, sie sei friedlich gestorben. Ein Grund dafür wurde nicht bekannt gegeben.
“Vivienne hat bis zum letzten Moment weiter die Dinge getan, die sie liebte, sie designte, arbeitete an ihrer Kunst, schrieb ihr Buch und veränderte die Welt zum Besseren”, the Aussage.
Westwoods Modekarriere begann in den 1970er Jahren, als ihre radikale Herangehensweise an urbanen Streetstyle die Welt im Sturm eroberte. Aber sie setzte ihre lange Karriere fort, die von einer Reihe triumphaler Laufstegshows und Museumsausstellungen hervorgehoben wurde.
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Der Name Westwood wurde zum Synonym für Stil und Haltung Sie verlagerte den Fokus von Jahr zu Jahr, ihre Reichweite war riesig und ihre Arbeit nie vorhersehbar.
Als ihre Statur wuchs, schien sie die Mode zu transzendieren. Die junge Frau, die das britische Establishment verachtet hatte, wurde schließlich zu einer seiner führenden Persönlichkeiten, auch wenn sie ihr Haar in diesem typischen leuchtenden Orangeton färbte.
<p >Andrew Bolton, Kurator des Costume Institute im Metropolitan Museum of New York, sagte, Malcolm McLaren, Manager von Westwood und Sex Pistols – ihr ehemaliger Partner – „gab der Punkbewegung einen Look, einen Stil, und sie war so radikal, dass sie von allem abbrach die Vergangenheit.“</p>
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<p>„Die zerrissenen Hemden, die Sicherheitsnadeln, die provokanten Slogans“, sagte Bolton. „Sie hat die Postmoderne eingeführt. Es war ab Mitte der 70er Jahre so einflussreich. Die Punkbewegung hat sich nie aufgelöst – sie ist Teil unseres Modevokabulars geworden. Es ist jetzt Mainstream.“</p>
<p>Westwoods lange Karriere war voller Widersprüche: Sie war eine lebenslange Rebellin, die mehrfach von Queen Elizabeth II. geehrt wurde. Sie kleidete sich selbst in ihren 60ern wie ein Teenager und wurde zu einer ausgesprochenen Verfechterin des Kampfes gegen den Klimawandel und warnte vor dem planetarischen Untergang.</p>
<p>In ihren Punk-Tagen war Westwoods Kleidung oft absichtlich schockierend: T-Shirts, verziert mit Zeichnungen von Nackte Jungs und „Bondage-Hosen“ mit sadomasochistischen Anklängen waren Standard in ihren beliebten Londoner Geschäften. Aber Westwood schaffte es, von Punk zu Haute Couture zu wechseln, ohne einen Takt zu verpassen, und ihre Karriere am Laufen zu halten, ohne sich zur Selbstkarikatur zu neigen.</p>
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<p>„Sie hat immer versucht, die Mode neu zu erfinden. Ihre Arbeit ist provokativ, sie ist transgressiv. Es ist sehr stark in der englischen Tradition von Persiflage, Ironie und Satire verwurzelt. Sie ist sehr stolz auf ihre Englischkenntnisse, und sie schickt sie trotzdem nach oben“, sagte Bolton.</p>
<p>Eines dieser umstrittenen Designs zeigte ein Hakenkreuz, ein umgekehrtes Bild von Jesus Christus am Kreuz und das Wort „Zerstören“. In einer mit Ian Kelly verfassten Autobiographie sagte sie, es sei als Teil einer Erklärung gegen Politiker gedacht, die Menschen foltern, und zitierte den Chilenen Augusto Pinochet. Auf die Frage, ob sie das Hakenkreuz in einem Interview mit dem Time Magazine 2009 bedauere, verneinte Westwood.</p>
<p>„Das tue ich nicht, weil wir der älteren Generation nur gesagt haben: ‚Wir akzeptieren Ihre Werte nicht oder eure Tabus, und ihr seid alle Faschisten'“, antwortete sie.</p>
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Sie ging in ihren frühen Jahren mit Begeisterung an ihre Arbeit heran, schien aber später den Lärm und das Summen satt zu haben. Nach Jahrzehnten des Gestaltens sprach sie manchmal wehmütig davon, sich über die Mode hinaus zu bewegen, um sich auf Umweltangelegenheiten und Bildungsprojekte zu konzentrieren.
„Mode kann so langweilig sein“, sagte sie zu The Associated Press, nachdem sie 2010 eine ihrer neuen Kollektionen auf einer Show vorgestellt hatte. „Ich versuche, etwas anderes zu tun zu finden.“
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Ihre Laufstegshows waren immer die schicksten Events und zogen Stars aus der glitzernden Welt des Films, der Musik und des Fernsehens an, die sich in Westwoods sonnen wollten reflektierte Herrlichkeit. Trotzdem sprach sie sich gegen Konsumismus und auffälligen Konsum aus und forderte die Leute sogar auf, ihre teuren, schön gemachten Kleider nicht zu kaufen.
„Ich sage den Leuten einfach, hört auf, Klamotten zu kaufen“, sagte sie. „Warum nicht dieses Geschenk des Lebens schützen, solange wir es haben? Ich nehme nicht die Haltung ein, dass Zerstörung unvermeidlich ist. Einige von uns würden das gerne stoppen und den Menschen helfen, zu überleben.“
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Westwoods Aktivismus erstreckte sich auf die Unterstützung des Wikileaks-Gründers Julian Assange, der 2020 in einem riesigen Vogelkäfig posierte, um zu versuchen, seine Auslieferung an die USA zu stoppen entwarf das Kleid, das Stella Moris trug, als sie Assange im vergangenen März in einem Londoner Gefängnis heiratete.
Westwood war Autodidakt ohne formelle Modeausbildung. Sie erzählte der Zeitschrift Marie Claire, dass sie als Teenager gelernt habe, wie man ihre eigene Kleidung herstellt, indem sie Mustern folgte. Als sie in ihrem ersten Laden Kleidung im Stil der 1950er-Jahre verkaufen wollte, fand sie alte Kleider auf Märkten und nahm sie auseinander, um den Schnitt und die Konstruktion zu verstehen.
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Westwood wurde im April im Dorf Glossop in Derbyshire geboren August 1941. Ihre Familie zog 1957 nach London und sie besuchte für ein Semester die Kunstschule.
Sie lernte McLaren in den 1960er Jahren kennen, als sie als Grundschullehrerin arbeitete, nachdem sie sich von ihrem ersten Ehemann, Derek Westwood, getrennt hatte. Sie und McLaren eröffneten 1971 einen kleinen Laden in Chelsea, dem Ende der „Swinging London“-Ära, die von den Beatles und den Rolling Stones eingeläutet wurde.
Die britische Modedesignerin Vivienne Westwood, Mitte, nimmt an einem Umweltprotest gegen die Praxis des Fracking in Großbritannien teil, die mit einem Shale Gas Forum zusammenfällt, das am 19. März 2014 in London stattfindet (AP Photo)
Der Laden hat sich geändert seinen Namen und Schwerpunkt mehrmals, operierend als „SEX“ – Westwood und McLaren wurden dort 1975 wegen einer „unanständigen Ausstellung“ mit einer Geldstrafe belegt – und „World's End“ und „Seditionaries“.
Unter den Arbeitern bei ihr Shop war Sex Pistols-Bassist Glen Matlock, der Westwood in einer Erklärung gegenüber The Associated Press als „eine einmalige, ehrgeizige, zielstrebige, talentierte Dame“ bezeichnete.
Er sagte, es sei ein Privileg, „mit ihr Mitte der 70er Jahre bei der Geburt des Punk und den weltweiten Wellen, die er auslöste, die noch heute für die Deszufriedenen, Hipper und Klügeren auf der ganzen Welt widerhallen und widerhallen, die Schultern gerieben zu haben .“
„Vivienne ist weg und die Welt ist schon ein weniger interessanter Ort“, twitterte Chrissie Hynde, die Frontfrau der Pretenders und eine weitere ehemalige Mitarbeiterin.
Westwood bewegte sich mit ihrer „Pirates“-Kollektion, die 1981 in ihrer ersten Catwalk-Show ausgestellt wurde, in eine neue Art des Designs /p>
Es war auch ein wichtiger Schritt in einer laufenden Annäherung zwischen Westwood und der Modewelt. Der Rebell wurde schließlich zu einem seiner berühmtesten Stars, bekannt dafür, opulente Kleider aus der Vergangenheit neu zu interpretieren und sich oft von Gemälden des 18. Jahrhunderts inspirieren zu lassen.
Aber sie fand immer noch Wege, zu schockieren: Ihr Korsett der Freiheitsstatue im Jahr 1987 gilt als Beginn des Trends „Unterwäsche als Oberbekleidung“.
Sie verzweigte sich schließlich in eine Reihe von Geschäftsaktivitäten, einschließlich einer Allianz mit Der italienische Designer Giorgio Armani und entwickelte ihre Konfektionslinie Red Label, ihre exklusivere Gold Label-Linie, eine Herrenkollektion und Düfte namens Boudoir und Libertine. Westwood-Shops wurden in New York, Hongkong, Mailand und mehreren anderen Großstädten eröffnet.
1990 und 1991 wurde sie vom British Fashion Council zur Designerin des Jahres ernannt.
Ihre unruhige Beziehung zum britischen Establishment wird vielleicht am besten durch ihre Reise zum Buckingham Palace im Jahr 1992 veranschaulicht, um einen Order of the British Empire zu erhalten Medaille: Sie trug keine Unterwäsche und posierte für Fotografen auf eine Weise, die dies überdeutlich machte.
Anscheinend war die Königin nicht beleidigt: Westwood wurde erneut eingeladen, um die noch verheißungsvollere Ernennung zur Dame Commander of the zu erhalten Britisches Empire – das weibliche Äquivalent eines Ritterschlags – im Jahr 2006.
Westwood hinterlässt ihren zweiten Ehemann, den in Österreich geborenen Designer Andreas Kronthaler, der eine Modelinie unter ihrer Marke führte, und zwei Söhne.
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Der erste, Modefotograf Ben Westwood, war ihr Sohn mit Derek Westwood. Der zweite, Joe Corre – ihr Sohn mit McLaren – war Mitbegründer der gehobenen Dessous-Linie Agent Provocateur und verbrannte einmal eine Sammlung von Punk-Erinnerungsstücken im Wert von Millionen: „Punk war nie, nie dazu bestimmt, nostalgisch zu sein“, sagte er.