Bhupinder Singh var makalös, från att vara en givande “äldste bror” till en man med en unik röst

0
134

(Från vänster) Jagjit Singh, Talat Aziz, Bhupinder Singh, Mitalee Singh, Chhaya Ganguli vid ett pressevenemang för HMV's Jashn-e-Ghazal i Mumbai 1986. (Foto artighet: Chhaya Ganguli)

Musikkompositören Jaidev skulle ofta referera till Bhupinder Singh som “yeh mera sher hai (han är mitt lejon)”. Men för sångaren Chhaya Ganguli var Singh som en överseende äldre bror. Närhelst hon behövde personlig och professionell hjälp sa han aldrig nej. När Jaidev dog 1987 klev Singh in för att komponera några vackra ghazals för Gangulis album Taskeen (1989) och Ishq (1991, sistnämnda med sin sångerska fru Mitalee Singh). Innan inspelningarna tog han sig tid att repetera med Ganguli och gav henne tips för att uppträdabättre. “Att arbeta med en kunnig artist, man lär sig mycket”, säger hon, “han förstod en sångares röst och kapacitet och komponerade på ett sådant sätt att det skulle vara bekvämt för, och låta trevligt på, sångaren.”

Köp nu | Vår bästa prenumerationsplan har nu ett specialpris

(Vänster) Bhupinder Singh fick Sangeet Natak Akademi Award av dåvarande president Pranab Mukherjee i New Delhi 2016. (Foto med tillstånd: Shekhar Sen)

Gangulis långa umgänge med sångaren-kompositören som gick bort denna vecka går tillbaka till 1980. De två träffades i ett All India Radio (AIR)-program, det första av många som följde. Tillsammans med Hariharan och Penaz Masani kom de tillsammans för ett Jaidev-specialprogram Aarohi (1980), på Doordarshan, komperat av skådespelaren Usha Kiran. Ganguli sjöng sin nationella prisbelönta Aapki yaad aati rahi 1979 (Gaman, 1978) och Singh sjöng Phir teri yaad (Aayi Teri Yaad, 1980) och Zeher deta hai mujhe (Wohi Baat, 1977). “Bhupis (som han kärleksfullt kallas av vänner) röst var originell, unik, rik, enkel och lugnande. Det fanns aldrig någon aggression i det”, säger hon och tillägger att som kompositör var han ”genialisk, oefterhärmlig och mångfacetterad”. “Han förstod texterna, trodde på att inte skada poesin, och komponerade med det i åtanke. Han var den bästa gitarristen som finns.”

Läs också |Är palmoljan den underbara växt den är gjord för att vara?

Som programledare, 1983, på Vividh Bharati (AIR), producerade Ganguli showen Sangeet Sarita. Den 15 minuter långa morgonluckan presenterades av stora artister. För det gjorde Singh 12 program med titeln Baatein Ghazalon Ki, och diskuterade bidrag från ghazalartister, även när lyriker-poeten Rajesh Johri ställde frågor till honom. Oavsett om det var 30-årsfirandet av Vividh Bharati-tjänsten eller Doordarshan’s Chandrayaans speciella nyårsprogram 2008, var Mitalee-Bhupinder-framträdanden ett vanligt inslag under Gangulis yrkesperiod. “Bhupi var en storhjärtad man. När stationschefen för Akashvani Nagpur bad mig att designa ett ghazal-program för dem 1984, och eftersom AIR bara kunde betala för Bhupi’s flygbiljetter, tvingade Bhupi oss fortfarande och flög i sin grupp musiker på egen bekostnad,” hon säger.

Berättelser endast för prenumeranterVisa allaPremium

UPSC Essentials: Weekly news express —MTP till MSP med MCQs

Premium

Varför klassbaserade regementen har överlevt genom tiderna i den indiska arménPremium

Kreditkort på UPI: NPCI i samtal med banker för pilot

Premium

Aaditya Thackeray: “Skyll på girighet hos förrädare, som vi gav allt&#823…Prenumerera nu för att få 66 % RABATT

Under Shekhar Sens mandatperiod som Sangeet Natak Akademiordförande, “Bhupi hyllades med det sedan länge intjänade Sangeet Natak Akademi Award (2016). Vi var alla väldigt glada, säger hon. Senast de två träffades var den 5 augusti 2018, för att fira Jaidevs hundraårsjubileum på Mumbais National Center for Performing Arts. “Trots att han inte höll bra, fängslade Bhupi oss med sin närvaro”, säger Ganguli, som på sistone brukade sms:a Singh varje månad för att kolla in honom, och få svaret: “Jag mår bra. Gud välsigne dig, Chhaya.” Förra månaden kom inte svaret. Den här veckan gick han bort.

Han har inte varit aktiv de senaste åtta-10 åren, “men hans tidlösa låtar, hans gitarrspelande kommer att förbli minnesvärt”, säger arrangören-kompositören-violinisten Uttam Singh och en kär vän till Bhupinder, “vår vänskap är 55 år tillbaka, och om 40 år eller arbetat tillsammans, i 16-18 timmar varje dag, inte en enda gång slogs vi. Jag brukade kalla honom Bauji av respekt. Han var som en far, som en äldre bror. Du ber om vad som helst och han skulle ge, oavsett om en låt, ett instrument, en skjorta eller pengar.”

”Ödmjuk, godhjärtad, givande, han var livet i vacker form. Och vilken nyskapande och kreativ musiker och kompositör. Du hör hans singel Woh Jo Shair Tha: Poetry of Gulzar (1980), du skulle bli förvånad, vilken Bhupinder är detta?” säger Uttam, den en gång populära arrangören för ghazal-artister, från Ghulam Ali, Asha Bhosle, Bhupinder Singh, Jagjit Singh till Talat Aziz, bland andra. Det var Bhupinder som manade en tveksam Uttam, en natt, att komponera en ghazal, något den senare aldrig hade gjort och den förra insisterade på “det finns alltid en första gång”. “Logon ko achhi bhi lagi (Lyssnarna gillade det mycket).” Det gav honom en förståelse för vad det innebar att vara kompositör. För kompositörerna Uttam-Jagdish sjöng Bhupinder först den fria versen Tumse jo baat huyi (Clerk, 1989). I en enda tagning, “uss zamane mein kahan two take hote thhe”, säger han och tillägger, “jag hade komponerat låten med Bhupinders röst i åtanke. Det fanns ingen poesi i låten, den var som en berättelse. Han hade sjungit fri vers tidigare också, i sin debutfilmsång Hoke majboor mujhe för Madan Mohan ji i Haqeeqat (1964; tillsammans med Mohammed Rafi, Talat Mahmood och Manna Dey). Bhupinder fortsatte med att sjunga för kompositören Raamlaxman, vars trupparrangör Uttam var en del av.

Sångaren Suresh Wadkar minns att hon träffade Bhupinder under mer dramatiska omständigheter. Någon gång i början av 80-talet hade en bedrövad Singh gått ut från Mehboob Studioi Mumbai och överlämnar texten till en låt till nästa sångare som väntar på att spela in. Det var en Odia-låt. “Han var upprörd över att han inte kunde förstå språket, gav mig låten och gick därifrån”, säger Wadkar. De skulle stöta på varandra på program, inspelningar och flygplatser. Närhelst Bhupinder och Mitalee gillade en sång av Wadkar, ringde de upp honom för att förmedla sin uppskattning. “Bahut bada aadmi thha, bahut kuchh seekhne ko mila unse (han var en fantastisk man, jag lärde mig mycket av honom)”, säger han.

Under skapandet av deras vintergröna duett Huzoor iss kadar na itrake chaliye (Masoom, 1980), vid repetitionssessionerna hemma hos kompositören RD Burman, med Burmans saxofonist och huvudarrangör Manohari Singh och andra, minns Wadkar “ache se rehearsals ki thhi humne” men hur Bhupinder “var mycket, mycket mer redo” än han var. “Förutom att sjunga för och spela gitarr i Chura liya hai, Dum maaro dum, Haré Rama Haré Krishna, bland många andra, var Bhupinder också Pancham-das assistent”, säger Wadkar, som, innan han började sjunga filmmusik, hade en kort stund assisterade Jaidev, som Bhupinder brukade sjunga för.

Wadkar minns att han först såg Bhupinder stå nära rytmsektionen och spela gitarr medan Mukesh sjöng på kompositören Shyam Sagars inspelning på Bombay Sound Service, kanske 1974-75. Och han arbetade först med honom i Burmans “Sawan nahin, bhadon nahin (Kudrat, 1981)”. “Gitarren i handen, en cigarett på läpparna, den här sexfota, stilige, gemytliga mannen, med ett leende ansikte var en bindaas mast-bagge (happy-go-lucky man), men om något hamnade på fel sida av honom, Punjabi mein moti-moti gaaliyan (svärord) skulle flöda ut. Dil unka saaf thha (han var renhjärtad), säger han. “I filmer, fick han några fenomenala låtar. Gör deewane sheher mein, Dil dhoondta hai, Naam goom jayega…vi blir ombedda på våra shower att sjunga de här låtarna, så minnesvärda är de här låtarna. Ghazalon ko unhone aayam diya, men lika vackert återgav han bhajans, som (Kabir bhajan) Moko kahan dhunde re bande, hans zabardast, johari-wali basröst passade som handen i handsken, unki aawaz mein kya saja hai woh gaana,” säger han .

Läs också |Hur minnen från hemmet fick Sayed Haider Raza att skapa bindu, hans livslånga motiv

Det var dock denna “hatke, yaadgaar”-röst som “tyvärr också blev ett problem, eftersom det skulle göra Det passar inte många av tidens hjältar, spara en handfull, inklusive Suresh Oberoi, Sanjeev Kumar, Dharmendra, Amol Palekar. Många kom som kunde sjunga som Kishore Kumar och Mohammed Rafi men som aldrig har och kommer aldrig att komma en röst som Manna Dey eller Bhupinder Singh. Han var makalös”, säger Uttam.

TVÅ ÄR ALLTID BÄTTRE | Vårt tvååriga prenumerationspaket ger dig mer till mindre Köp nu< /i>