Le faste et le Gloria de l’Empire avaient après la Première Guerre mondiale est à bout de souffle. À la Recherche d’une nouvelle Musique allés Compositeur de plusieurs manières. Pas tous tombé pas dans la Modernité facile.
Igor Stravinsky a fluctué entre Tradition et Modernité, sa Musique était évidente
Comme le Compositeur russe Igor Stravinsky (Image) en 1918, son “Histoire du Soldat” à Lausanne uraufführte, mettre le Monde dans les derniers moments de la Guerre d’jusque-là sans précédent. 40 Pays ont participé à un total de 70 Millions de Personnes dans la Lutte avaient envoyé. Environ 17 Millions de Personnes ont perdu la Première Guerre mondiale, leur Vie.
De la musique avec un économe de Moyens
De somptueuses Œuvres, on pouvait, à cette Époque, à peine à le faire. Il manquait de bons Musiciens et de l’Argent. Les grands Théâtres et Opéras étaient encore fermés. Ainsi, il composa de Stravinsky, le jeune Homme, à Paris, était allée à l’époque, pour quelques Années, la Suisse a vécu, son Histoire du Soldat, le Diable l’Âme vole, avec des Moyens simples pour un petit Wanderorchester.
Musique classique partir de la Belgique: l’Ensemble Oxalys
La troupe, avec des Cuivres et des Cordes, convient parfaitement pour les huit membres de Oxalys Ensemble de la Belgique, l’Histoire du Soldat lors du festival de beethoven à Bonn a répertoriées. Les Membres de choisir pour leurs Concerts de Musique, les zeitgeschichtlich en Relation entre elles. “Nous voyons de la Musique dans un Contexte historique, et aussi en Relation avec d’autres Arts”, explique la Violoniste Shirly Laub de Oxalys. “Nous avons, par Exemple, Musique française, allemande Musique et d’essayer de l’influence de l’Impressionnisme et l’Expressionnisme de le découvrir.”
La Guerre que l’Homme l’Âme vole
Lors de son Wandertheaterstück de petits effectifs, avec la Princesse, le Diable et le Soldat, qui servaient d’Igor Stravinsky russes de Conte de fées comme Modèle: Un Soldat de change au Diable son Violon contre un Livre qui lui promet la Richesse. Trois Ans qu’il reste ignorant au service du Diable. Il veut rentrer, il y a pour lui, pas de Maison de plus. Sa Fiancée a, depuis longtemps, un autre de se marier. Certes, le Soldat avec une liste de son Violon pour récupérer et être en Amour avec une Princesse, mais dans l’ancienne Maison, où le Diable est en attente pour lui, il ne peut plus revenir. Comme il contre cette obligation est passible perdu son Âme.
Les soldats se livraient à des combats de guerre de tranchées à l’Ouest, et, comme ici, sur le Front de l’
“Nous savons que les Gens d’après-Guerre a vraiment perdu. L’europe avait beaucoup changé”, raconte Shirly Laub. “Au cours de la Guerre, de nombreux Compositeurs seul, et n’ont rien eu à l’Esprit.” Certains étaient à Londres, ont émigré, d’autres ont vécu pendant des Années, retiré à la Campagne, dans leur propre Monde. Ou étaient-ils du Patriotisme anime, sur le Front.
Le Violon comme l’Âme du Soldat, le Diable personnalisé de Guerre: “Histoire du Soldat” est souvent interprété. Le Baryton Dietrich Henschel souvent Oxalys collabore en tant que porte-parole parfaitement dans les différents Rôles éclos, est encore une autre Explication: “Il y a chez Stravinsky Soldats, Ragtime et de Danses, la face vers l’avant”. Le mets à penser que la Tradition n’est pas d’arrêté doit rester, estime Henschel. Stravinsky lui-même écrit à ce sujet: “On se rattache à une Tradition pour faire quelque chose de Nouveau.”
La musique dans la Guerre du Nationalisme marqué
La Nouvelle de sa fracture de Rythmes et d’Harmonies. En outre, il fit de la Musique du Continent américain, comme le Jazz et le Tango dans sa Pièce d’adaptation.
D’autres, encore nationaliste esprit français Collègues, poignées en ce Moment même sur les Formes classiques. Comme Maurice Ravel dans sa Suite “Le tombeau de Couperin”. Ravel a écrit cette musique funèbre pour sa Guerre des Amis et de la cité baroque de Danses. À un Étudiant, il a écrit, que, s’il est sur la Marseillaise renoncements, mais, a fortiori, pas de Tango vais citer. Le Pape a, du point de Vue de l’Église très choquant de Danse déjà avant la Guerre, sur l’Index.
Affiche de Petrouchka, l’un des célèbres Ballettwerke d’Igor Stravinsky de l’avant-Guerre
Aussi, Son Compatriote, le Patriote de Claude Debussy, intervient dans sa Suite “En blanc et noir pour deux Pianos de 1915 sur Barockmusiken. Le Pianiste hongrois Dénes Várjon, le Morceau avec sa Femme, Izabella Simon à l’occasion de Debussy 100. Année de la mort à 16.9. lorsque le festival beethoven de Bonn en question. “La deuxième Phrase est un véritable Kriegsstück”, dit Várjon. “Il y a beaucoup de Citations musicales, notamment de l’Hymne de Luther ‘feste Burg’.” Les fêtes de Château comme un Symbole pour les Allemands Ennemis. Puis plus tard, les Échos de la Marseillaise pour le espéraient la Victoire de la France. Debussy est mort avant la Fin de la Première Guerre mondiale. Les Moments où l’on a essayé de le Nationalisme à surmonter, il n’a plus connu.
De nouveaux Sons à une jeune Génération d’
Couverture de la Revue “dada” de 1919
Pour les renouvelables Génération adapté les romantiques, tonmalerischen Sons, avant la Guerre, les Horreurs de la Guerre. La Satire, la Caricature et l’Amplification au Grotesque ont été un favori Stylistique du Temps. Se fit, 18 ans, Francis Poulenc, dans sa “Rapsodie Nègre” sur galopante Afrikamode des Couches supérieures de drôle.
Le Morceau est basé sur un non-sens-Texte d’un imaginaire africain Poète. “Toute l’Œuvre a un surréaliste Composant et une grotesque Caricature”, dit Dietrich Henschel, lors du Concert de Baryton à la Voix du sang. “Le Texte est tout à fait dadaïstes et abstrait.” Déjà en 1916, avait AutorHugo Ballon avec ses sinnentleerten Lautgedichten du Mouvement artistique “Dada”, lancé pour Protester contre la Première Guerre mondiale, et comme une Provocation envers le obrigkeitshörigen des Citoyens et de la valeur artistique.
Musique dans le Boom économique des Années 20
Lorsque la Première Guerre mondiale était terminée, a connu l’Économie grâce à la progression de l’Industrialisation d’un Boom. Avions de transport de passagers abrégée, les Distances entre les Pays, du Jazz, les états-UNIS, en Europe. Les artistes ont l’Art abstrait, les Musiciens ont avec Musique atonale expérimenté. De l’autre Côté a étudié la Psychanalyse de l’Inconscient et de nombreux Artistes se penchent sur la Métaphysique. C’était une raison de l’évolution du Temps. À une Époque, le Nationalisme de la Première Guerre mondiale, surmonté d’y croire. Cosmopolite et moderne, on voulait être dans la Musique.
Plus rapide moyen de Communication dans la Vingtaine: un téléphone, la Standardiste
“Les Musiciens ont commencé avec la Faim d’entendre ce que d’autres dans le même Temps, composé avions”, raconte Violoniste Shirly Laub par l’Ensemble Oxalys. “Il y avait des Soirées avec Stravinsky, Ravel et tous les autres pour voir ce que la Musique était Temps.” Il voulait environ Gustav Mahler, que ses Amis ont appris ce que Schönberg et Busoni écrit. Igor Stravinsky pris en charge Francis Poulenc et a recommandé que les jeunes Collègues à son Éditeur.
La musique est politiquement
“Dans la Situation sociale de la Première Guerre mondiale, autour changé la Fonction de la Musique”, explique Dietrich Henschel. “On vit de Musique et de Théâtre de plus en plus social et de la Déclaration politique.” Kurt Weill, écrit en 1928, de Bertolt Brecht, l’opéra de quat’sous, un “Mendiant”Opéra populaire Mélodies, jusqu’en 1933, l’une des plus prospères Musiktheateraufführungen en Allemagne.
Tout aussi populaire était grave Kreneks Opéra “Jonny joue sur, un An auparavant, en 1927, a été créée, mais déjà perturbé par des Partisans des Nazis. Le Jazz, l’Opéra, le “Temps nouveau” dans le monde entier, de la Réussite.
Mais la Reprise a été de courte Durée. La Crise économique mondiale de la Fin des Années 20 a joué dans les Mains des Nazis. Ils ont promis de Travail et voulaient “l’Ordre”. De nombreux Artistes et Musiciens ont encore avant la Seconde Guerre mondiale, les etats-UNIS à l’Exil, dont Ernst Krenek et Kurt Weill. Leur Musique, les Nazis sont interdits. Francis Poulenc musique en France secrètement Textes de Résistants contre les Nazis. Stravinsky est resté pendant un certain Temps en France. En 1940, émigré lui aussi aux états-UNIS.