“En kunstner er ikke et leketøy i publikums hånd”, sier filmskaper Umesh Kulkarni

0
277

Marathi filmskaper Umesh Kulkarni på sin bolig. (Express bilde av Arul Horisonten)

Relaterte Nyheter

  • Marathi film Naken og du får Et sertifikat fra CBFC, uten noen kutt

  • Etter Sairat Marathi publikum nå klar for meningsfull kino: Kishori Shahane

  • Å Drepe Mumbai

Siden sin første spillefilm, Verdier (Vill Okse, 2008), filmskaper Umesh Kulkarni funnet sitt eget publikum base over Maharashtra og utover, som bare vokste med hans senere filmer — Vihir (2009), Deool (2011), som han regisserte, og Masala (2012), Pune 52 (2013), som han har produsert. Men det har vært en lang pause for Kulkarni siden hans siste utgivelse som direktør Motorvei (2015), som ikke gjør altfor godt i kinoer.

Så hvor er dette filmskaper som snudde trenden for Marathi filmer i slutten av 2000-tallet, som var vendt mot både estetisk og kommersielle utfordringer, med Verdier? Angivelig, Kulkarni (42) er nedsenket i å utforske nye muligheter som har åpnet seg i non-fiction-sjangeren. Han har brukt de siste to år å lage en dokumentar på Kumbh Mela, og er i ferd med å gjøre en annen på Wada ‘ s kultur i gamle Pune. På samme tid, Kulkarni har også lansert en dokumentarfilm club med hjelp fra kunstneren Raju Sutar og National Film Archive of India (NFAI), med et mål å presentere beste arbeider fra Indiske non-fiction film tradisjon for allmennheten.

“I 2009, hadde jeg laget en dokumentar for FTII kalt Tre av oss. Det ble vist ved flere internasjonale festivaler, inkludert International Documentary Film Festival Amsterdam (IFDA), som den største festival for dokumentar filmer i verden. Mens du besøker festivalen for å presentere min film, eksponering for non-fiction form åpnet en hel ny verden for meg. Det var det at jeg innså at spillefilmer og dokumentarer er ikke to separate, adskilte former med faste grenser. Veien filmer blir gjort internasjonalt, og grensene mellom disse to sjangrene er å komme sammen, og filmskaperne forsøker å utforske området som ligger i mellom,” sier Kulkarni, og legger til at noen av dokumentarer som han så på festivalen påvirket ham og til venstre en varig innflytelse.

Tilbake hjem, han observert at mens India hadde en viss tradisjon for non-fiction film, var det ingen muligheter for disse filmene, med filmskapere sliter med utgivelsen og visninger av filmene. “I mange land, er det festivaler dedikert til non-fiction-filmer, noen steder er det tv-kanaler eksklusivt for dokumentarer. I India, selv om vi hadde filmskapere som Mani Kaul, Shyam Benegal og andre til å lage dokumentarer og Filmer Divisjon finansiering av et stort antall av dem, det var svært lite eksponering for felles offentlige, sier Kulkarni. Filmen club, legger han til, har nylig vist Kamal Swaroop er Pushkar Puran (2017), den første noensinne retrospektiv av Amit Dutta i India, så vel som non-fiction arbeid ved Mani Kaul.

I mellomtiden, Kulkarni også begynte å jobbe på sin egen non-fiction-prosjekter. Kumbh, som han avsluttet nylig, ble skutt over flere år lagt den største samlingen av mennesker. Filmen ble valgt på IDFA, New York Indian Film Festival og Kerala International Film Festival (KIFF).

“Kumbh er ikke en vanlig dokumentar, som den prøver å utforske verdensrommet i margen av fiksjon og ikke-fiksjon. Jeg er i dag også arbeider på en annen dokumentar om en wada i gamle Pune hvor min bestemor pleide å bo. Jeg har tilbrakt mange dager i min barndom der. Nå, alle de familiene som brukes for å leve det har flyttet til sine egne leiligheter. Jeg prøver å utforske strukturen av livet at wada tilbud til sine beboere, og hvordan det har endret seg, sier Kulkarni, og legger til at han har bestemt seg for å lage en dokumentar eller en kort film mellom hver to spillefilmer.

Mens han er følgende hans skiftende interesser, ikke han føler at det kan ta bort hans fanskare som kan snarere som ham til å holde seg til hans sans — komisk realisme med sosiale budskap. “Som kunstner, jeg føler at jeg må fortsette å prøve å finne nye måter å uttrykke. En kunstner kan ikke være et leketøy i hendene på publikum. Hvis jeg fortsetter å gjøre det jeg har gjort, så jeg blir for forutsigbar, og det blir kjedelig. Også, vi skal gi en mulighet til en annen kunstform å få etablert. Det kan ta litt tid som hadde skjedd i andre tilfeller, for eksempel Impresjonismen i maleri eller en kort historie i litteratur. Folk motstå, latterliggjøring i begynnelsen, men senere vil de godta hvis bevegelsen har sine fordeler, sier Kulkarni.

For alle de nyeste Underholdning Nyheter, last ned Indian Express App